Prvi primjeri zidnih slika su kamene slike iz neolitskog razdoblja. Čak i vodeći primitivan način života, čovjek se trudio ne samo da uhvati ono što je vidio oko sebe, već da od tih slika napravi ukras doma. U središtu svakog dizajna bile su samo četiri boje, čiji su se pigmenti mogli dobiti jednostavnom obradom prirodnih materijala. Oni su uglavnom prikazivali lov, jer je ovaj proces primitivnom čovjeku oduzeo lavovski dio vremena i postao smisao njegovog života. Postoje i veličanstveni primjeri ranog apstrakcionizma: kaotično postavljeni otisci ruku na svodovima i zidovima, stvarajući jedinstvenu umjetničku kompoziciju. Čovjek se poboljšao, a s njim se razvila i vještina slikanja. Drevni Egipat postao je prava "kolijevka" ovog oblika umjetnosti. Freske su izvedene lakonski, što je nadoknađeno monumentalnošću građevina koje su ukrašavali. Egipćani su bili marljivi i temeljiti ljudi. Tajne kompozicija za slikanje i osnova ove nauke pažljivo su čuvane i prenošene budućim generacijama. Centralna figura zidnih slika bila je osoba ili božanstvo u njegovom ruhu. Potonje su od običnih smrtnika razlikovali životinjske glave i pribor koji su im pomogli da ispune svoju misiju (Maatovo pero, Anubisov štap sa psećom kožom).
Glavni motiv u oslikavanju zidova bio je odnos bogova i ljudi, kao i scene bitki. Svakodnevna strana života nije se uklapala u uzvišeni način crtanja starih Egipćana. Ako je bila prikazana, to je bilo samo u ritualne svrhe. U starom Rimu i Grčkoj počele su se stvarati prizemnije slike. Božanstva su imala potpuno ljudski izgled, a svakodnevni život počeo se spominjati mnogo češće. Pojavili su se bareljefi koji su kombinirali slikarstvo i skulpturu. Zidno slikarstvo u unutrašnjosti počelo se sve češće pojavljivati u domovima bogatih građana. U isto vrijeme počeli su se koristiti znakovi koji su označavali prototipove modernih kafića i drugih javnih mjesta. U srednjem vijeku počinje se razvijati crkveno slikarstvo. Unutrašnja dekoracija hramova i katedrala impresionirala je svojom razmjerom i detaljima. U današnje vrijeme dekorativni oslikani zidovi često ne ukrašavaju unutrašnjost soba u običnim stanovima. Ovaj je trend nastao nakon pojave foto štampe, koja je omogućila proizvodnju tapeta sa bilo kojim slikama. Mnogi ljudi pogrešno vjeruju da se samo profesionalac može nositi s takvim ekskluzivnim unutrašnjim rješenjem, a to će neizbježno biti povezano s dodatnim troškovima. U stvari, čak i dizajner početnik može samostalno savladati osnove ovog oblika umjetnosti. Kao krajnje sredstvo, postoje predlošci koji posao znatno olakšavaju. Pokušajmo shvatiti zamršenost procesa i odabrati optimalnu tehniku za početnike.
Tehnologija i karakteristike zidnog bojanja u unutrašnjosti
Uz pomoć moderne tehnologije, ljudi su naučili imitirati mnoge skupe materijale i zamijeniti dugotrajan ručni rad brzim postupkom koji izvode mašine. Dekor se dobiva, u pravilu, tipično, žigosani. Kako ne bi naišli na sličan dizajn u susjedovoj kući, mnogi zidni ukrasi u kući stvaraju se vlastitim rukama. Naravno, ovaj će postupak potrajati i zahtijevat će određene financijske troškove i troškove rada, ali ispostavit će se da je interijer jedinstven, autorski. Odnosno, među stotinama soba sa standardnim dekorom, vaš će dom postati neobično ostrvo originalnosti. Umjetničko slikarstvo se koristi u bilo kojoj sobi, univerzalno je. Budući da nema ograničenja za ljudsku maštu, ova metoda također stvara beskrajne mogućnosti stvaraocu. Crtež, napravljen visokokvalitetno, izgleda prirodno i obimno. Uz njegovu pomoć možete "ponoviti" pogrešnu geometriju prostorije. Uz pravilan izbor boja, slikanje može vizuelno proširiti prostor. Ograničenja veličine i stila postavljate samo vi. Prirodno, ovaj će element postati središte ukrasne slike, tako da nijedan interijer neće tolerirati hakiranje. Međutim, važno je poštivati mjeru čak i u ovako lijepom dekoru. Najbolja opcija je dizajn samo jednog naglašenog zida u sobi. Njegova površina mora biti pravilno pripremljena prije rada.
Priprema zida za unutrašnje bojanje
Pripremna faza površine konvencionalno je podijeljena u nekoliko koraka:
- Uklanjanje sloja starog premaza;
- Prekrivanje praznina i poravnavanje nedostataka. Odmašćivanje i žbukanje;
- Primer nakon sušenja površine. Ovaj sloj će osigurati dobro prianjanje između boje i zida;
- Završno izravnavanje kitom i dodatnim slojem temeljnog premaza.
Nakon što se zid osuši, bit će spreman za raspored.
Da bi se ojačao sloj žbuke, preporučuje se upotreba armaturne mreže.
Boje za bojanje zidova u unutrašnjosti
Za zidno slikanje koristi se nekoliko vrsta boja, od kojih svaka ima poseban sastav koji određuje karakteristike supstance. Prošla su vremena kada su umjetnici samostalno odabirali i miješali pigmente, a recepti su bili pažljivo zaštićeni od zadiranja konkurenata iz svijeta umjetnosti. Dakle, za bojenje se koriste sljedeće vrste boja:
- Ulje, gdje je vezivo laneno ulje, ulje. Postepeno odlazite u prošlost, jer će rad s njima zahtijevati određene vještine. Tehnologija njihovog miješanja također nije dostupna svima. Na površini, ulje će "živjeti" manje od modernih kolega. Razlog tome su kreč i alkalne soli koje sadrže materijali zidova. Oni s vremenom razgrađuju ulje. Boje ne vole mračne prostorije i brzo postaju žute bez svjetla, ali dobro pristaju na drvene površine. Glavna prednost ulja je dugo vrijeme sušenja. Budući da ovaj postupak traje nekoliko dana, umjetnik po potrebi može prilagoditi crtež.
- Tempera (vezivo - emulzije). Boje se prilično brzo suše, a nekoliko slojeva omogućava stvaranje efekta volumetrijske kompozicije. Temperu je preporučljivo lakirati odozgo da se dobiju duboke nijanse. Potonji, inače, nakon sušenja lagano posvjetljuju.
- Akril (vezivo - akrilne smole). Moderan materijal koji je popularan. Boje se brzo suše, ne sadrže otrovne tvari u sastavu i stvaraju jak film na površini. Izgleda kao plastična zaštitna "kora". Akril se ne boji svjetlosti ili njenog odsustva. Ako su boje visoke kvalitete, crtež će živjeti najmanje 10-15 godina. Pored konvencionalnih formulacija, koriste se fluorescentni, fluorescentni aditivi. Također proizvode biserni ili metalizirani akril.
Prije kupnje skupih boja, poslušajte savjete stručnjaka o njihovom izboru. Tako je, na primjer, preporučljivo započeti s akrilom i vježbati na gvašu, koji je u radu sličan njemu.
Ne zaboravite nabaviti komplet četkica. Oni će biti potrebni za stvaranje bilo kojih slika, osim apstraktnih. Preporučuje se platiti više za četke za ponije ili vjeverice jer su mekše i ne ostavljaju tragove opuštenih dlačica na površini. Set treba sadržavati alate različite debljine za stvaranje pojedinačnih elemenata kompozicije.
Tehnike korištene za stvaranje murala
Slika se može stvoriti u raznim tehnikama, među kojima se ističu najpopularnije i najučinkovitije:
- Freska i alsecco blizu nje;
- Volumetrijsko slikanje (slično bareljefu) i sgraffito;
- Airbrushing;
- Slike s fluorescentnim akrilom;
- Grisaille. To će zahtijevati visoku vještinu, jer se izvodi u jednoj boji različitog zasićenja. Tehnika je slična grafičkoj.
Metodu korištenja šablona treba napomenuti odvojeno. Opcija je idealna za početnike koji nisu sigurni u svoje sposobnosti i boje se nanijeti prvi dodir na pripremljeni zid.
Airbrushing
U ovoj se tehnici umjesto četkica i boja koristi limenka. Raspršuje sadržaj po površini, čak se i njegovo ime prevodi kao "uvlačenje zraka". Za bojenje u zračnom četkanju koriste se tečnost i prah, ali akril topiv u vodi je popularniji. Sastav leži na bilo kojoj površini, čak i na tapetama. Morat ćete raditi na respiratoru. Rijetki će moći savladati tehniku iz prvog "zilcha". Prije slikanja morat ćete vježbati kako biste se prilagodili neobičnoj metodi. Zračna četka omogućuje vam crtanje čak i sitnih detalja, pružajući tako visoke detalje na slici. Inače, čak su i drevni umjetnici koji su puhali boju iz posebnih cijevi posjedovali sličnu tehniku.
Freska
Tehnika fresaka koristi se za uređenje enterijera još od srednjeg vijeka. Suština metode sastoji se u nanošenju boja na još ne osušeni gips. Sadrži vapno koje na površini uzorka stvara jak kalcijum. Nedostatak ove metode je potreba za vrlo brzim radom. Iz tog razloga ne preporučuje se pribjegavanje tehnici za umjetnike početnike koji tek savladavaju umjetnost slikanja. Za rad se koriste vodotopive boje.
Alsecco je poput freske. Boje se nanose na već osušenu, ali tek navlaženu površinu.
Slikanje fluorescentnim bojama
Fluorescentne boje imaju posebnost sjaja u mraku. Koristite prozirne ili obojene formulacije. Prvi dani su uglavnom nevidljivi kao i crtež. Danju obojene izgledaju poput običnih boja kojima je slika rađena, a noću preobražavaju zidove ugodnim sjajem. Crteži rađeni akrilom ili temperama često su ukrašeni fluorescentnim kompozicijama. Ističu naglasne elemente. Fluorescentni sastav je apsolutno siguran za ljude, ne emitira toksične supstance. Takve se boje preporučuju za prikaz jednostavnih pejzaža bez obilja sitnih detalja.
Volumetrijsko bojanje
Volumetrijska tehnika kombinira postupak skulpture sa slikanjem. Prvo se na pripremljenu površinu nanosi gips ili gips. Reljefni elementi formirani su od još ne osušenog materijala. Zatim se nakon sušenja farba „štukatura“. Postoji još jedna tehnika koja se naziva sgraffito. Porijeklom je iz Italije. Na zid se sukcesivno nanosi nekoliko slojeva obojene žbuke. Nakon što se osuši, počinju grebati uzorak posebnim oštrim alatom. Rezultat je reljefna slika koja će, kako pokazuje praksa, trajati više od godinu dana.
Korištenje matrica
Šablone su najbolja pomoć u situacijama kada mašta crta fantastične krajolike, a ruke ih ne mogu ponoviti. Takođe, uređaj se koristi kada je potrebno prikazati mnogo elemenata iste vrste kako bi se smanjilo vreme rada. Šablone su obično izrađene od plastike. Ploče se operu nakon upotrebe i spremne su za ponovnu upotrebu.
Slikanje akrilnim bojama
Akril se smatra najprikladnijim materijalom za dekoratore početnike. Njegov "asortiman" boja bogat je, a sastav je potpuno siguran za ljude. Ako je potrebno dodirnite pojedinačne detalje slike, akril se može isprati ako je potrebno. Postepeno, nakon što počnete ispunjavati ruku, preporučuje se upotreba kombinacije tehnika za poboljšanje vaših vještina.
Odabir uzorka
Crtež treba odgovarati stilskom rješenju i paleti boja prostorije. Posebna pažnja posvećena je njegovom položaju. Percepcija cijelog interijera ovisi o tome na kojem će zidu biti naglasak. Tavan ima zadimljene slike i grafite na zidovima od opeke. Bojenje se vrši tehnikom zračnog četkanja. Romantični stil Provence voli biljne motive. Buketi poljskog cvijeća, božura, ruža, ljiljana bit će najbolji dodatak unutrašnjosti francuskog zaleđa. Secesija često ponavlja remek-djela slikarstva koja su svojevremeno uređivala ženske budoare i luksuzne salone na način karakterističan za taj stil. Neponovljivi Art Deco preferira fino pletenje i ukrašene ukrase. Japanski stil i njemu duh bliski minimalizam omogućavaju slikanje tematskih tema za njihovu matičnu zemlju: orhideje, pagode, grane sakure. U etničkom pravcu praktično nema ograničenja. Ako unutrašnjost oponaša bungalov u tropskim krajevima, tada će slike mora i palmi biti vrlo korisne, ali za afričke motive na slici koriste drveće s karakterističnim krunama, slonove, "osušeni" krajolik. Pored stila, treba uzeti u obzir i funkcionalnu svrhu sobe.
U dnevnoj sobi
U dnevnoj sobi slikanje se obično ispravlja zbog nedostataka. Na primjer, za malu sobu važno je koristiti crtež s perspektivom: staze, terase ili staze koje idu u beskrajnu udaljenost. Slikanje može zamijeniti ugradnju stupova ili pilastrata, a istovremeno poboljšati klasični dizajn. Kamin je ugodno središte svake dvorane. Nije uvijek moguće uspostaviti čak ni njegovu imitaciju, a kamoli original. Oslikani element na zidu s realističnim plamenom bit će prekrasan dodatak interijeru.
U spavaćoj sobi
Spavaća soba služi isključivo za opuštanje, pa bi svaki komad namještaja u ovoj sobi trebao biti dizajniran za udobnost i opuštanje. Na slici obično prevladavaju prirodni motivi. Pejzaži, panorame vodenog svijeta, zelene sočne trave ili glavice jarkog cvijeća pomoći će vam da se smirite i pripremite za čvrst san. Boje, u pravilu, zid iznad glave kreveta, jer je u većini slučajeva naglasak. U istoj sobi stropovi su često uređeni na sličan način. Ne savjetuje se pribjegavanje tamnim tonovima, koji će sobu vizualno smanjiti i psihološki vršiti pritisak na vlasnike.
U vrtiću
U dječjim sobama preporučuje se upotreba fluorescentnih boja za bojenje. Takav "svjetleći" premaz stvorit će pravu bajku u sobi. Za dječaka su prikladne slike s motivima prostora. Za djevojčicu su stvoreni nježniji pejzaži: interijeri dvoraca, čarobni pejzaži. Slikanje se koristi i prilikom zoniranja prostora. Kutak za čitanje i učenje može biti ukrašen slikom koja prikazuje drveće "mudrosti" sa knjigama na granama-policama. Naglasite meke, mirne boje. Ukusni potpuri jarkih boja neće vam pomoći da spavate ili učite.
U kuhinji
U kuhinji je trpezarija obično ukrašena slikanjem. Prikazuju predmete tematske za ovu sobu: tanjire, kruh, slatkiše, šalice kafe ili čaja, začine. Kulinarske slike koje se sastoje od raznih jela i "sočnih" mrtvih priroda ovdje će izgledati organsko. U malim kuhinjama slikanje bi trebalo otkriti prostor, stvarajući trodimenzionalnu iluziju. Široko se koriste slike francuskih terasa, urednih talijanskih ulica, slikovitih pejzaža. Da biste produžili vijek trajanja obojene površine, ne preporučuje se stavljanje naglaska u blizini peći ili sudopera. Takvo susjedstvo brzo će pokvariti ukrasnu površinu.
Zaključak
Slikarstvo pripada jednom od najstarijih načina ukrašavanja. Usavršavan je tokom stoljeća. Složeni put razvoja započeo je u primitivnim prikazima lovanih ljudi i doveo do slika fantastičnog obima koje krase svodove Sikstinske kapele. Takvi spomenici umjetnosti nastajali su godinama.Sada se svi potrebni alati i kompozicije mogu kupiti gotovi, a od umjetnika se traži samo strpljenje i talent. Naoružajte se njima kako biste stvorili jedinstveno interijersko remek-djelo u okviru vlastite slike, koje će postati simbol pobjede nad sobom i izvor ponosa za autora.
